2016年4月22日，“陳文增、藺占獻、和煥向故宮博物院捐贈定窯作品儀式”在故宮博物院景仁宮舉行。捐贈者陳文增先生家屬代表、藺占獻、和煥，中國陶瓷工業協會常務副理事長傅維杰，中國陶瓷工業協會副理事長、河北省陶瓷玻璃行業協會會長祁春學，河北省曲陽縣委書記王芃、縣長石志新，縣委常委、宣傳部長李獻峰，縣文化文物旅游局局長張向紅，及故宮博物院古陶瓷專家耿寶昌等出席了捐贈儀式，故宮博物院副院長婁瑋向三位捐贈者頒發捐贈證書。
　　定窯是我國古代五大名窯之一。因產地在今河北省曲陽縣，曲陽縣古屬直隸定州管轄，故名“定窯”。定窯燒瓷始于晚唐，發展于五代，盛燒于北宋、金代，元代以后逐漸衰落。定瓷的胎質堅致細膩、釉質柔和透明，胎體輕薄，叩擊發聲如磬。定窯裝飾工藝多樣，印花精細典雅，刻花奔逸瀟灑，間輔以劃花、剔花、堆花、塑貼等。紋飾以蓮花、萱草、牡丹等較為常見，鮮見人物、動物。定窯除燒造白釉瓷外還兼燒黑釉、綠釉和醬釉瓷。造型以盤、碗最為多見，其次是梅瓶、枕、盒等。常見在器底刻“奉華”、“聚秀”、“慈福”、“官”等字樣。采用“覆燒”法燒成的定窯盤、碗等，口邊無釉，俗稱“芒口”。定瓷在燒成時因高溫下釉層熔融垂流而形成“淚痕”，亦是其特點之一。
　　20世紀70年代以來，在國家領導人關懷下，河北省曲陽定瓷得以恢復失傳千年的燒造絕技。以陳文增大師為核心的河北省曲陽定瓷有限公司經過近40年風雨坎坷，發揚艱苦創業精神，在恢復傳統定窯燒造技藝的基礎上，不斷開拓創新，創作出許多優秀作品。2008年，定瓷燒造技藝入選國家級非物質文化遺產。
　　此次三位大師捐贈給故宮博物院的7件作品，是當代定窯恢復研究中重要的實物資料之一，既有如仿北宋定窯白釉孩兒枕的仿古類作品，又有定窯白釉雕花鳳尾瓶、定窯黑釉圓腹瓶等創新類作品，彰顯出作者嚴謹的創作態度和高超的制作技藝。
　　故宮博物院收藏的歷代定瓷，不僅數量大，而且精品多，始終倍受關注。2012年9月，故宮博物院曾主辦“定瓷學術研討會”，來自海內外及港澳地區的共88位專家學者應邀出席。此次7件定窯作品的入藏，從學術、藝術、文化上給予定瓷之美以全新的詮釋，將使故宮博物院所藏定瓷的體系更加系統、完整，也必將對當前陶瓷藝術的創作發展起到積極的推動作用。

附件：
一、捐贈者簡介
　　陳文增，男，1954年出生于河北省曲陽縣，大學文化，高級工藝美術師。榮獲全國勞動模范、中國工藝美術大師、中國陶瓷藝術大師，國家級非物質文化遺產項目（定瓷燒制技藝）代表性傳承人等稱號，享受國務院政府特殊津貼。曾獲世界杰出手工藝品徽章、中國工藝美術“百花獎”金獎、中國陶瓷名窯恢復與發展特殊成就獎等。受聘為河北美術學院、河北大學等多所大學兼職教授。從事定窯研究、創作近40年，堪稱復活失傳千年定瓷生產絕技并加以發展的領軍式人物。出版有《定窯研究》、《定窯陶瓷文化及其造型裝飾藝術研究》、《陳文增詩詞》、《陳文增叢稿》（八卷十二冊）、《陳文增書法作品集》等30余部專著。主編《中國定窯》、《中國傳統窯口?定窯卷》、《河北歷史名窯?定窯卷》等多部大型文獻、圖書。
　　藺占獻，男，1951年出生于河北省唐縣，大學文化，高級工程師。榮獲河北省非物質文化遺產項目代表性傳承人等稱號，享受國務院政府特殊津貼。從事定窯原料、釉料工程及色釉裝飾工藝研究近40年。曾獲得世界杰出手工藝品徽章、中國陶瓷名窯恢復與發展特殊貢獻獎等，是新中國定瓷復興時期承前啟后的創始人之一。在《陶瓷科學與藝術》、《文物春秋》等國家級專業刊物上發表過多篇專業論文。
　　和煥，女，1957年出生于河北省曲陽縣，大專文化，高級工藝美術師。榮獲中國陶瓷藝術大師、河北省非物質文化遺產項目代表性傳承人、河北省三八紅旗手標兵等稱號。享受國務院政府特殊津貼。從事定窯研究近40年，對定窯印花、剔花等傳統工藝進行了系統的挖掘整理，形成一套完整的工藝理論，并在繼承和發揚的基礎上進行創新，豐富了定窯剔花、印花裝飾藝術，成為當代著名的定窯剔花、印花技術專家。其作品以經典形式和個性理念相結合，多次被選中參加國內外重大展覽。曾獲得世界杰出手工藝品徽章、中國工藝美術“百花獎”金獎等。出版有《定窯裝飾紋樣》、《和煥定瓷作品集》、《話說定窯》、《和煥詩詞》等個人專著。
二、捐贈作品簡介
1、定窯白釉印花“天下歸心”大碗（作者：陳文增）
　　此件大碗由中國工藝美術大師、中國陶瓷藝術大師陳文增先生設計制作，系為紀念聯合國成立70周年以“天下歸心”為主題而特制。選用細白泥料，采取陽模滾壓成型與傳統印花相結合的工藝手段，再現了宋代定窯印花紋飾的凹凸效果，以及典雅、華貴、富麗的裝飾風格，是700年前宋、金時代定窯和當代定窯40年中規格最大的一件印花作品，堪稱當代定窯的精美之作。
2、定窯白釉刻花梅花口瓶（作者：陳文增）
　　定窯瓷器以口取名，古代亦然。定窯白釉刻花梅花口瓶采用定窯特種泥料，手拉坯成型，形體高聳，頸見舒放，口呈梅花狀。造型豐腴得體，近底部徐徐外拓，將逸氣附清麗之外，寓婀娜于勁健之中。壁刻纏枝蓮一周，首尾相接。刀法瀟灑，紋飾線條流暢。此瓶將梅花與蓮花在造型、裝飾上相結合、高古情懷與傲霜氣度融合一體，意在展現中華民族之不屈不撓和風神超邁之氣概，詮釋了中華傳統文化和藝術的核心內涵，堪稱物質升華與人文理念之殊途同歸。
3、仿北宋定窯白釉孩兒枕（作者：陳文增）
　　孩兒枕為定窯瓷器之代表作。嬰孩呈匍匐伏于橢圓形床榻之上狀。面部豐盈，雙目炯然，身著開衩長袍，外罩坎肩，下著長褲，雙腳交叉揚起，頗顯頑皮可愛。傳世北宋定窯白釉孩兒枕計有三件，一件現藏于故宮博物院，另兩件現藏于臺北故宮。此為中國工藝美術大師陳文增依樣仿制品，但作者仿古卻不拘泥于古，從瓷質和工藝精細程度方面論，可謂超越北宋原作。堪稱現代仿定窯瓷器中難得一見之珍品。附陳文增大師題《仿故宮博物院藏北宋定窯白釉孩兒枕》七律一首：
　　矞云輕榻小嬌嬰，臥持金團側轉晴。
　　一副天庭騰曉日，十分地閣鎖秋泓。
　　夢還世上三千愿，韻落花間十六聲。
　　今沽瓊漿答客醉，他年榜上早提名。
4、定窯白釉雕花鳳尾瓶(作者：和煥)  
　　此件為創新作品。因瓶口部如鳳凰之尾形，故名“鳳尾瓶”。體形修長，恰似一支羽箭立地插天，顯舒逸委婉之態，呈亭亭玉立之狀。細長頸至口部徐徐展開，不急不躁，收放有致，張弛有度。如鴻雁之引頸，似鳳凰之展羽。裝飾分上、下兩部分，各嵌于瓶之兩端，呈環繞式。瓶中部空曠，按虛、實美之法則創作，無物之處勝有物。
5、定窯白釉刻劃花魚樂罐(作者：和煥) 
　　創新作品。采用當地產細白泥料練制胎泥，拉坯成型，手工雕花。造型雄渾大氣，裝飾簡潔活潑。畫面以跳刀紋理作背景，襯托流水游魚，呈現自由舒緩、歡樂祥和之景象。寓社會安定和諧、人民生活幸福美滿之意。采用1320℃高溫燒成，質地堅致，釉面瑩亮，堪稱當代定窯作品之典范。
6、定窯醬釉罐（作者：藺占獻）
　　醬釉乃定窯瓷釉中之佼佼者，其制釉原料采于定窯遺址周邊。定窯瓷釉見有黑、紅、醬、紫、綠等色，顏色豐富。其中的黑釉和醬釉又瞬息萬變，即所謂“窯變”。定窯醬色釉樸素雅致，醬色釉發紅者則是千里挑一。此罐造型穩重，通體施芝麻醬色泛紅釉，彰顯陽剛之美。而釉面所泛點點銀色結晶，又使器物平添精靈之氣。
7、定窯黑釉圓腹瓶（作者：藺占獻）
　　我國古代五大名窯（汝、官、哥、定、鈞窯）中的定窯瓷器雖以燒造白瓷而聞名于世，但所產黑亮如漆的所謂“黑定”因產量低、傳世稀少而更顯名貴。此瓶造型直口、圓腹，形體飽滿，以當地產天然原料配配制釉料，釉色純正，散布釉中的均勻細小汽泡，則使作品平添樸實、自然之美感。